terça-feira, 15 de janeiro de 2013

Antonio Canova


 

Antonio Canova que nasceu em Possagno a 1 de novembro de 1757 e faleceu em Veneza a 13 de outubro de 1822. Canova é lembrado como escultor, desenvolvendo uma carreira longa e produtiva. Seu estilo foi fortemente inspirado na arte da Grécia Antiga. Suas obras foram comparadas por seus contemporâneos com a melhor produção da Antiguidade, e foi tido como o maior escultor europeu desde Bernini, sendo celebrado por toda parte.
Sua contribuição para a consolidação da arte neoclássica não foi insensível à influência do Romantismo. Não teve discípulos regulares, mas influenciou a escultura de toda a Europa em sua geração, atraindo inclusive artistas dos Estados Unidos, permanecendo como uma referência ao longo de todo o século XIX especialmente entre os escultores do Academismo.
Com a ascensão da estética modernista caiu no esquecimento, mas sua posição prestigiosa foi restabelecida a partir de meados do século XX.
Considerado por seus contemporâneos um modelo tanto de excelência artística como de conduta pessoal, desenvolveu importante atividade beneficente e de apoio aos jovens artistas.
Foi Diretor da Academia de San Luca em Roma e Inspetor-Geral de Antiguidades e Belas Artes dos estados papais, recebeu diversas condecorações e foi nobilitado pelo papa Pio VII.


 
Antonio Canova

 
 
 
 
Obras:
 
 
Cupido e Psique







 


Jean-Antoine Houdon


Jean-Antoine Houdon nasceu em Versalhes a 20 de Março de 1741 e terminou a sua vida em  Paris a 15 de Julho de 1828. Foi um escultor de estilo neoclássico francês. Este personagem ficou famoso pelos bustos e estátuas que esculpiu de filósofos, inventores e figuras políticas do iluminismo. Houdon tem entre suas obras bustos e estátuas de Denis Diderot, Benjamin Franklin, Jean-Jacques Rousseau, Voltaire, Molière, George Washington, Thomas Jefferson, Louis XVI, Robert Fulton e Napoleão Bonaparte.


Houdon se tornou membro da Academia Real de Pintura e Escultura em 1771, e professor em 1778. Encarado como burguês pelas suas ligações com a corte de Louis XVI, ele caiu em desfavores durante a Revolução Francesa, apesar de não ter sido preso. Houdon voltou a ser favorecido durante o Consulado e Império.


Ficheiro:Versailles Statue Jean Houdon.JPG
 
Estátua de Houdon em Versalhes
 

Obras:
 



Voltaire



AP Photo/Museum of Fine Arts, Boston

Thomas Jefferson






















Robert Fulton





Denis Diderot






















George Washington








Características gerais

A estatuária grega foi o modelo favorito pela harmonia das proporções, regularidade das formas e serenidade da expressão.

Temas: históricos, literários, alegóricos e mitológicos.
Estatuária: representou figuras de corpo inteiro ou bustos e relevos pouco pessoais.
Relevos: têm o mesmo sentido honorífico e alegórico da estatuária e revestem as frontarias de edifícios públicos ou de palácios.
Formas de Representação: de inspiração clássica foram representados com toda a minúcia, os corpos eram nus ou semi-nus, formas reais, serenas e de composição simples. Rostos individualizados (das pessoas que queriam representar), mas com pouca expressividade. Seguiram os cânones da escultura clássica, sem qualquer liberdade criativa.
Técnica: são obras onde a sua concepção se baseia em maquetas de barro ou gesso para um primeiro estudo. Acabamentos rigorosos e relevos de pouca profundidade.
Materiais: mármore branco que representava a pureza, limpidez e brilho,e o bronze, mas em menor quantidade.

sábado, 8 de dezembro de 2012

A escultura neoclássica inspirou-se na escultura greco-romana, adotando os princípios da moderação, equilíbrio, ordem e austeridade sendo uma reação contra os excessos decorativistas e dramáticos do Barroco e Rococó.

Na escultura o movimento buscava inspiração na antiguidade clássica. A estatuária grega foi o modelo favorito pela harmonia das proporções, regularidade das formas e serenidade da expressão.
Eros e Psiquê